Glenn Hughes, nacido el 21 de agosto de 1951 en Cannock, Staffordshire, Inglaterra, es un bajista, cantante, compositor y productor británico, apodado "La Voz del rock" por sus potentes interpretaciones vocales y su forma de tocar el bajo influenciada por el funk, el soul, el blues y el hard rock. Figura emblemática del rock de los setenta, es conocido sobre todo por su etapa con Deep Purple (1973-1976), su trabajo con Trapeze, Black Country Communion y una prolífica carrera en solitario que abarca más de cuatro décadas. Nacido en el seno de una familia de clase trabajadora, Hughes descubrió la música gracias a la colección de discos de soul y R&B de su madre, entre ellos los de Stevie Wonder, James Brown y Otis Redding, que dieron forma a su expresivo estilo vocal. De adolescente aprendió a tocar la guitarra y a los 16 años se pasó al bajo, inspirado por bajistas como Jack Bruce y John Paul Jones. A los 17, se unió a la banda de rock psicodélico Finders Keepers, con la que grabó el sencillo "Sadie, the Cleaning Lady" (1968). En 1969, cofundó Trapeze con el guitarrista Mel Galley y el batería Dave Holland, y publicaron su álbum de debut Trapeze (1970), una mezcla de rock progresivo y blues, seguido de Medusa (1970) y You Are the Music... We're Just the Band (1972), que reveló su estilo de bajo funky y sus conmovedoras habilidades vocales, influenciadas por el funk de Funkadelic y el rock de Led Zeppelin. En 1973, Hughes fue reclutado por Deep Purple para sustituir a Roger Glover, uniéndose al cantante David Coverdale para el álbum Burn (1974), donde su voz y su bajo dinamizaron el sonido hard rock de la banda. También colaboró en Stormbringer (1974) y Come Taste the Band (1975) con Tommy Bolin. Sin embargo, las tensiones internas y su adicción a las drogas provocaron la disolución de Deep Purple en 1976. Después de Deep Purple, Hughes lanzó su carrera en solitario con Play Me Out (1977), un álbum de funk-rock influenciado por Stevie Wonder, al que siguió un periodo difícil marcado por la adicción, que limitó sus actividades en la década de 1980. No obstante, colaboró con Gary Moore en Run for Cover (1985) y con Tony Iommi de Black Sabbath en Seventh Star (1986), acreditado como un álbum de Black Sabbath con Tony Iommi. También participó en Phenomena II (1987), un proyecto de AOR, y L.A. Blues Authority Volume II (1992), que explora el blues-rock. Tras superar sus adicciones en 1991, Hughes relanzó su carrera con Blues (1992), al que siguieron From Now On... (1994) y Feel (1995), mezclando rock, soul y pop. Su álbum Addiction (1996) abordó sus luchas personales, mientras que The Way It Is (1999) y Return of Crystal Karma (2000) marcaron un retorno a la forma. En 2001, Building the Machine y Songs in the Key of Rock (2003) reforzaron su estatus de rock duro, con colaboraciones de la talla de Chad Smith, de los Red Hot Chili Peppers. A Soul Mover (2005), con Dave Navarro y Chad Smith, le siguió Music for the Divine (2006), donde volvió a trabajar con Smith y John Frusciante. En 2009, Hughes cofundó el supergrupo Black Country Communion con Joe Bonamassa, Derek Sherinian y Jason Bonham, mezclando hard rock y blues. Sus posteriores álbumes en solitario, como Resonate (2016) y Chosen (2025), muestran su voz siempre potente y su estilo ecléctico. Hughes ha colaborado con artistas como Pat Thrall(Hughes/Thrall, 1982), Billy Idol, Whitesnake(Slip of the Tongue, 1989, coros) y California Breed (2014). Presta su voz a proyectos como A Tribute to the Doors (2000) y compone para la película Fools Rush In (1997). Su autobiografía, Deep Purple and Beyond: Scenes from the Life of a Rock Star (2011), detalla su carrera y sus luchas personales, cimentando su legado como icono del rock.
